Jul 19 • Florence Art et Dessin
Comment dessiner un portrait réaliste ?
Dans cet article, je te révèle les étapes et les connaissances secrètes que tu dois absolument détenir pour réussir à dessiner un magnifique portrait réaliste comme celui-ci ! C'est parti!
La première connaissance qui va te permettre de faire le tracé de ton portrait, c'est d'avoir une bonne connaissance des proportions du visage. Pour apprendre les proportions du visage, rien de tel qu’un cours de portrait qui te permettra de pouvoir mettre les yeux, le nez et la bouche à la bonne place en un rien de temps!
Quand on dessine un portrait, il est essentiel d’utiliser une bonne référence car elle va t’aider à rester proche de la réalité. C'est en effet très difficile pour un artiste d'avoir toutes ces informations en tête !
Par exemple, on ne sait pas toujours nécessairement où se situent chacune des rides d’un visage avec précision, ou à quoi ressemble la personne dans ses moindres détails.
C’est pour cela qu’une excellente référence sera très importante lorsqu’on cherche à atteindre un haut niveau de réalisme!
Par exemple, on ne sait pas toujours nécessairement où se situent chacune des rides d’un visage avec précision, ou à quoi ressemble la personne dans ses moindres détails.
C’est pour cela qu’une excellente référence sera très importante lorsqu’on cherche à atteindre un haut niveau de réalisme!
Une fois qu’on a la bonne référence, il faut être capable de mettre ses lignes à la bonne place, ce qui relève du sens de l'observation. C'est quelque chose que tu vas développer au fur et à mesure de ta pratique!
Et oui, plus tu fais de dessins, et plus tu auras facilement cette capacité à observer et à gagner en aisance avec ton crayon!
Pour aiguiser ton sens de l’observation, il est important de prendre beaucoup de temps pour regarder ta référence et ton dessin, puis ensuite venir les comparer pour s’assurer que le tout soit similaire.
Encore une fois, tout cela vient avec l'expérience et avec la pratique.
Il est maintenant temps de passer au rendu!
Il s’agit de l’étape où on va dessiner l’ensemble des dégradés de gris dans le visage, et c'est ce qui va donner une impression de volume.
Il y a deux choses dont tu as besoin quand tu fais le rendu : la première, c'est la compréhension de l'ombre et de la lumière ! En effet, la lumière est cachée par les objets ou est reflétée sur les surfaces, on voit ça partout autour de nous !
Dans le visage par exemple, les endroits qui sont plus vers le bas, comme le dessous du nez, vont être plus foncés, alors que le dessus, qui reflète la lumière, va être plus pâle.
On va tenter de représenter ça au crayon, et c’est notre capacité à faire des dégradés entre les ombres qui sont très foncées jusqu’à très pâle qui va donner une impression de volume !
La deuxième chose dont tu as besoin pour faire de bons rendus, c'est une bonne technique de dessin.
La technique de dessin, c’est ta capacité à faire des bonnes lignes, à choisir les bons crayons, à utiliser l'estompe de la bonne manière, avoir une bonne agilité manuelle, ou encore faire le bon mouvement avec la bonne pression.
C’est un côté qui est évidemment très technique qui n’est pas nécessairement en lien avec le portrait, les animaux ou la sorte de dessin que tu veux réaliser, c’est juste la capacité à être bon avec les outils du dessinateur!
Si tu souhaites connaître 5 techniques essentielles en dessin, je t’en parle dans cet article.
L’étape de rendu est assez longue car c’est un processus itératif qui peut prendre beaucoup de temps. Il y a tellement de zones différentes dans le visage et ça peut prendre un certain temps pour couvrir l'entièreté du portrait.
La dernière étape après le rendu, c’est la finition ! Il s’agit d’ajouter tous les petits détails comme les rides, les derniers poils ou les petites tâches de vieillesse.
Bref, des petites choses qui vont donner de la texture à la peau, et ça c'est ce qui va faire qu'on est très proche du réalisme, et le niveau de réalisme que tu vas atteindre va dépendre du niveau de finition et de détails que tu vas ajouter à ton dessin!
Bref, des petites choses qui vont donner de la texture à la peau, et ça c'est ce qui va faire qu'on est très proche du réalisme, et le niveau de réalisme que tu vas atteindre va dépendre du niveau de finition et de détails que tu vas ajouter à ton dessin!
Enfin, garde des attentes qui sont réalistes ! Faire un portrait réaliste, ça peut prendre jusqu’à plusieurs heures. On pense souvent qu’on peut commencer ça sur le coin d’une table et que ça sera fait en une demi-heure, mais cela prend beaucoup de temps!
Si tu es conscient de cela, tu seras tout de suite beaucoup plus tolérant avec toi- même!
Si tu es conscient de cela, tu seras tout de suite beaucoup plus tolérant avec toi- même!
Cela peut paraître insurmontable, mais sache qu’en y allant pas à pas, tu verras qu’il est tout à fait possible d’atteindre des résultats impressionnants en beaucoup moins de temps que tu ne l’imagines!
A bientôt!
Florence xx
PS.: Si tu te sens prête à apprendre le dessin, essaie mon atelier de dessin gratuit qui te permettra de réaliser un premier portrait simplement en seulement 45 minutes!
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